2009/03/14

Crossing 漂流系列

關於Crossing的相關計劃
目前整理了以下幾點:

1. Bookcrossing : 圖書漂流計劃


挑選一本要放它去旅行的書,上網登記書本的資料,取得ID和貼紙後,把它們粘貼在書本上,然後用各種方式將書本傳遞給另一個人…可以直接親手交給某個人,或是刻意的"遺忘"在公園的椅子上、咖啡廳的桌子上等等,拿到書本的人可以上網登錄及寫下讀書心得,也可以看見曾拿過這本書的人寫下的心情,讀完後再把書本傳給下一個人,就這樣,繼續書本的旅程。
Bookcrossing計劃的創始人(Ron Hornbaker),原本在美國的“人類系統”的軟體公司工作。Ron一直都有個心願,他想利用自己的技術和專業創造一個網站,會為人們帶來溫暖的網站。在2001年的某一天,Ron和他的妻子Kaori上網的時候發現一個叫作PhotoTag.org的網站,這個網站的計劃是將照相機置放在野外,再進而分享撿到相機的人所拍的照片。因此Ron的腦袋出現了一個計劃:Book Crossing!

2. ForwardTheBook : 把書傳出去

ForwardTheBook簡稱FTB,由台灣大塊文化版承辦的一項計劃,借由「讓愛傳出去」這部電影的理念以及Bookcrossing的方式,將書本傳遞到台灣的各個角落,傳書規則:把這本書繼續傳出去;以及拿出另一本書,用同樣的方法傳出去。以樹狀的分享方式,讓旅行的書籍不斷的增加。

3. Phototag : 放生相機計劃
這項計劃在Bookcrossing的介紹中有提到,這個組織會定期把一些拋棄式的傻瓜相機放置在公共場所,發現的人隨意拍張照片,然後再將相機放生,傳遞給下一個人。相機上有明顯的標記以及使用方式,拍下最後一張照片的使用者會將整卷底片寄回組織,而這個相機旅程中所拍的照片會在網站展示。看起來是一項很讚的計劃,不過很可惜的是這個網站已經不存在了。

4. Fury.com : 放生六台相機計劃

這個網站也是在做一項相機放生計劃,但是他們放生的相機是固定的六台,分別都有幫他們取名字,而整個計畫和Phototag相似。

5. Where's George? 美鈔旅行計劃

這是一項追蹤美鈔旅程的計劃,利用1元美鈔上的人像「喬治華盛頓總統」來做為計劃的名稱「Where's George?」。 上網登錄美鈔上的序號及年份,寫下一段留言,並在美鈔上註明「 See where I've been,Track where I go next: www.wheresgeorge.com」等字樣,拿到的人就可以上網看看這張美鈔去過哪些地方旅行,它的主人曾經留下過什麼訊息。
「Where's George?」不僅是一項單純記錄物件流向的計劃,創始者為德國的科學家Dirk Brockmann,他想出了利用鈔票的移動模式來模擬人群移動的路徑,以此為根據來做深入的研究 : The scaling laws of human travel

6. Postcrossing : 名信片交換計劃

利用隨機的方式從網站上取得地址,再將自己收藏或精心挑選的名信片寫上一些字寄給對方,與世界各地的人們交換名信片,對方有可能是個剛學會寫字的8歲小孩,也有可能是某位名人,收到遠方陌生人寄來的名信片,是很奇妙的驚喜!
Postcrossing的概念發想來自於Bookcrossing,其創始人(Paulo Magalhães)是一位居住於上海的葡萄牙人。計劃始於2005年7月14日,到2008年12月14日止,已經有來自192個國家的7萬多名使用者參與。並且已經有170萬張明信片寄達對方手中,是一項重量級的文化交流。

2009/02/16

有聲相片兒

今天的meeting中,老師談到了用數位相框及有聲相片來播放記憶中的情境
結合影像及聲音,讓記憶變得更生動
突然想到之前看過的一個產品「祝福錄音卡片

這個產品的概念是由使用者在卡片上貼上照片並錄製自己的聲音
製作成有聲卡片,讓收到卡片的人身歷其境
它雖然不能像錄製影片的方式將當下的影像及聲音同步的錄製下來
但是還是可以在按下相機快門後,再立即拿出卡片來錄製當時的心情或環境的聲音
沖洗出照片後,再將聲音與之結合
如此一來就成為了有聲相片
沒想到小叮噹裡的劇情可以如此簡單的實現^^
不過還真不便宜= =
詳細的產品介紹請見→Zakka

2009/01/04

保守的誠品&熱情的書架

昨天到敦南誠品和書兒們打招呼
其實在去年的整修後都一直沒有去看看它變得怎樣
結果昨天逛完後只有一個感覺→更整齊了
每一個區塊都很安份的排好隊~保持相同的形狀
雖然很整齊但是有點無趣
一樣的櫃子一樣的地板一樣的燈光...
除了書本以外 我覺得環境的氣氛也很重要
或許這間誠品就是想營造出圖書館的氛圍
嗯...它成功了!
不過我還是比較喜歡信義店
覺得它比較有..."地方文化"
就是每一個分類區塊都會有它自己的風格和設計
讀者應該也會比較容易融入當下的情境吧


下面這款抱抱書架(Movement Bookcase)是韓國Samulnoli的設計


可以任意彎曲手腳來把書本固定住
有一種"擁抱知識"的感覺
如果誠品裡有一區都是這樣的書架
應該還蠻好玩的:D
會讓人想去動動手把書拿出來翻翻的欲望

2008/12/25

12/16 Bill Moggridge:Service Design

上星期二到遠東飯店參加工研院主辦的一場講座「跳躍 競爭大未來
主講人是四位來自不同國家的重量級人物:
●美國IDEO設計公司創辦人 Bill Moggridge
●德國 Fraunhofer IAO 總監Walter Ganz
●趨勢科技創辦人暨董事長 張明正
●日本Optima公司董事長 奧出直人

整場聽完覺得對Bill(可以這樣稱呼他嗎)的演說內容比較感興趣
一開始看到他的演說主題「Service Design」
心裡頭打了很多個問號
服務設計?
這個主題的重點是放在服務還是設計呢?
服務和設計又有什麼樣的關聯?

聽了Bill的演說後,有種「噢~原來如此」的感覺
一開始他提到了舊科技和新科技不同的地方
舊的科技比較直接、簡單,一項產品只提供一項服務
新的科技比較複雜,一項產品可能會有很多衍生的服務
他舉了一個「電話」的例子
以前的人打電話的方式
是打開電話簿,輸入對方的電話
或是告訴接線員你要跟誰講電話
接線員就會幫你把這通電話接給對方
是個單純、簡單、「人對人」的服務
因為早期電話的定位只提供了「通訊」的功能
然而相對的比較現在的行動電話
使用了相當多的科技
將產品複雜化了
除了講電話之外
還可以上網、購物、使用自動販賣機,甚至還可以練KTV
這些都是「人對科技」的服務
然而針對這些科技,我們必需做出符合客戶需求的一連串服務

Bill放了一個影片
是日本人用手機使用自動販賣機的例子
影片中的女生拿著手機站在自動販賣機前面
上網、加入會員、收mail、輸入序號、撥電話給客服...
一共花了35分鐘的時間
如果直接投幣的話我想應該不會超過3.5秒吧= =
Bill說這就是一個不好的設計
因為這個設計沒有把使用流程放在重心
因而把原先「便利服務」的目的抹除了
我想如果它的設計是只要撥一通電話飲料就會掉出來的話
那應該會更方便吧!
不過這段影片不知道是多久以前錄製的
說不定他們已經改良了許多...吧?
所以當我們在做設計的時候
要先規劃好顧客的使用行為
並且要了解他們的習性
設計出一整套的服務來滿足他們
像是日本和美國人使用手機的行為差異就很大
日本以電車通勤族居多
他們習慣在電車上按按手機以打發時間

因此日本人的手機功能比較複雜且多元化
然而美國人比較常開車通勤
他們需要的是單手拿起手機,簡單的按幾個鈕就可以大聲的和對方通話

而不會像日本人那麼有耐心的去學習手機裡一堆用不到的服務
這些考量其實就是以編舞學的角度去觀察使用者的流程、經驗和動作

Bill還舉了一個很不錯的例子「高鐵」

Bill說,如果我們以為高鐵的服務只在列車的人員、座椅、清潔等服務,那我們就錯了!
當我們要搭高鐵的時候首先會去做什麼事?「查時刻表」
因此高鐵的服務就從「查時刻表」展開了
查時刻表→網路訂票→付款方式→到高鐵的接駁車→取票→休息區→搭車的月台→上車
是一整個旅程的的經驗
上車前的一連串服務可以透過數位的技術來加強

像是網站的設計、付款機制、和一些詳細的資訊等等
所以,服務和設計的關係呢應該是說「服務,是設計的目的」
而服務必須考量到一連串的使用行為

Bill最後介紹了他的關鍵設計報告
原來他當天放的影片都有收錄在書本附的DVD
真的是很值得去買來看的好書喔!

2008/12/12

INSIGHT Design Forum

今天的INSIGHT Design Forum很精采
上半場的三位品牌專家都提到了品牌形象最重要的就是"一致性"
如果沒聽到王韋堯老師的解釋,我還真以為他們是串通好的...
一開始在唐先生提到"一致性"的時候
我的心頭驚了一下
因為"一致性"這三個字
曾經讓我頭痛了一整天
就在我入學前的那份工作
有一次主管問我:你覺得行銷的核心是什麼
我:了解市場需求,然後…
主管:對!你回答的是"行銷是什麼",可是我想問的是"行銷的核心"
我:目的嗎(其實覺得題目沒什麼不同= =)
主管:不對,那是行銷的重點
我:產品嗎
主管:不對
我:溝通嗎
主管:不對
我:整合嗎
主管:不對,但是接近了
於是我在座位上頭痛了一整天
最後在主管不斷的提示下我才說出了"一致性"這三個字
"consistent"我一輩子也忘不了這個單字…= =
主管要我牢牢的記住這個字和他的意義
今天聽了這個講座後
我想它真的是非常的重要!!
一致性的目的就是要讓自己的定位清楚,並且讓消費者認識你
不過什麼時候該維持一致性,什麼時候該創新呢?
James的解釋是當發現顧客的習慣不同時,就必需要做出創新了
唐先生說每個品牌在剛開始的時候都是弱者,前幾年必須保持一致讓顧客知道你是誰
Mark則說創新不是為了改而改,要很清楚的知道策略是什麼
總而言之
這個轉折點應該要靠經驗和敏銳的市場嗅覺來拿捏吧!
如果阿瘦皮鞋始終維持著舊有的"雙馬精神"
我想現在大家應該不會把這個品牌和時尚聯想在一起吧!


嗯.....是個很酷的創新!

其中
Mark還提到了將台灣產品國際化的問題
其實不一定要加入台灣的傳統元素
像是日本的一些知名品牌…SONY等等
在SONY身上完全看不見日本的傳統文化
但是大家卻都知道是日本製的
這算是日本的新文化
而台灣正需要一些新時代的人來創造出台灣的新文化
這將會是個很大的挑戰!

至於下半場的演講
主題是「體驗經濟和知識經濟下跨領域合作設計之重要性」
很繞舌的主題...適合拿來當作論文的題目
中間有點無趣...還有一些以前看過的東西...所以請容許我跳過
天工開物的黃先生最後提到了:
「想創意不用管技術、不用管預算、不用負責」
可是通常懂的愈多,就愈清楚什麼樣的東西不可能實現
反而在一開始就被侷限住了
這時候就要放空一切假裝自己回到了五歲的童年
天馬行空的亂想一通吧!

2008/11/17

互動設計工作坊

上次參歡完互動設計工作坊後
一直想寫這篇卻找不到機會= =
現在補不知道會不會太晚>0<

11/2
在北科大的藝文中心看見了來自台灣各地的互動設計界英菁同好們

每個團隊的概念都很有創意
從編舞學的角度來思考互動
以人為出發點
並且考量到了整個過程的肢體動作
是一種全方位的涵蓋
真的很有意思

不過當天看了這麼多設計
我還是比較喜歡自家人的~ㄏㄏ
人與人的互動好像會比較有趣一點
若涵學姐那組的概念真的很讚
把對話框用在咖啡廳
感覺像把零散的桌子和人都連結了起來
多了一個溝通和表達的介面
對於若涵學姐這組的印象特別深刻
其實有一方面是想到了之前的作業...
記得上學期剛開始上梁老師的課時
第一份作業是要以Lex提到的編舞學來做一個概念發想
而我一開始想到的是把對話框擺在頭上
把現在的心情用簡短的文字或圖形在對話框中表現
但是我在交作業的那天臨陣退縮了
因為把對話框擺在頭上好像...蠻好笑的=o=
所以我又重新想了一個
現在想想把它放在電腦裡好像有點可惜
貼上來讓大家笑一下也好... (點圖放大)

但是還有一些機構上的問題必需克服
像是風太大的時候會不會掉
白天的時候看得見投影布上的文字嗎
有這麼小的投影機器嗎…
如果這些都可以做到的話
如果大家都不怕丟臉勇於嘗試的話
那麼我想這個世界可能會變得更有趣^^
(到時候再請林志玲幫我代言好了)

2008/10/31

在空中畫畫

第一次看到這種類似的畫面
好像是很久以前的某個日本綜藝節目吧
從節目的一開始就不斷的賣關子
究竟是何方神聖可以在空中作畫
一開始還想說~哇!!也太神奇了吧
日本的科技居然領先到這種地步
一直到了節目的最後才知道原來這是用相機的慢速快門拍出來的…
也就是利用視覺暫留的原理
而且是相機的視覺...
當下有種被騙的感覺= =
之後有一次出去玩也拿了仙女棒畫了幾張
雖然當下的肉眼看不到
但是看到照片後感覺還蠻好玩的耶:D

不過我還沒到這麼高深的境界啦
頂多只能畫一些簡單的形狀而已...
在空中畫畫看來只能是個夢想
不過最近以色列的一間工業設計公司「d-VISION」正在研發可以在空中作畫的技術喔!

這款名叫「Flowlight」的設計其實重點在於它的底座

它以每秒瞬間發出100次的光速將筆尖的移動軌跡顯示出來
只要這個底座不關掉
軌跡就會一直停留在空中喔!

說不定未來的某一天
信義區的行人步道上會擺了一長排這樣的底座
讓民眾可以自由的在空中作畫
既不會有任何的汙染
還可以增進人與人或人與空間互動的趣味
真是迫不及待想看到成品^^
加油吧!以色列